Sanam Khatibi

Sanam的创作范围非常广泛。从绘画到雕塑，从刺绣到挂毯——但是主题往往相似，复杂而迷人的原始风景，以及点缀在风景中人物的得到与丧失。看似是原始风光，考虑的却是当下人类和环境的境遇。

Sanam2016年的系列作品，是一群裸体女性在体验“荒野生存”。与我们理想中的田园社会相反，这种荒野生存并不是“归田园居”，而是回到未开化的文明，茹毛饮血，与兽共舞。虽然人物为裸体，符合原始人类着装的设定，但是其苍白的肤色、时尚的发式、孱弱的胴体以及温和的肢体动作，都是理想化的，散发着高贵典雅的气质，似古希腊雕塑中的维纳斯，却又比她们更显现代。而画面的原始感主要来自周遭类似原始森林的环境：繁茂的树木、紫红或褐色的大地,野猪、章鱼、鳄鱼等森林动物，以及狩猎捕杀的情节。原始与现代的组合，使得画面具有了一定的魔幻色彩和异域格调；生存环境的严峻与女主角们态度的散漫，又营造出一种让人心生疑窦的不安感和神秘性。这种神秘也正是浪漫主义的表达方式之一。

除却内容和主题，她的画法又别具浪漫主义精神，似乎也借鉴了摄影中的某些技术。画面可以分为三个层次：人物层、环境层和远景层。人物层的颜色非常浅，浅到发光的身体，灰白的头发，像是在曝光过度的条件下拍摄的照片；而环境层与之形成强烈的对比，是曝光不足和负片效果的结合体，颜色浓郁而深沉；而环境层并没有和远景层“接壤”，远景退到千里之外，常有氤氲的如星云般的烟雾聚合、飘散。人物所处环境仿佛是一座近处的孤岛，仿佛是在开启闪光灯后按下快门，从而使得绘画像是拼贴而成。

对于创作的动机，Sanam说道：我关注人物的动物本能，以及我们的原始冲动。让我真正感兴趣的是我们和权力结构的关系，以及权力和失败的二元性。我还对男性和女性的相互关系感兴趣。比如，男女性别的社会设定是否是平衡的？她创作的另外一个出发点就是关注恐惧和欲望之间的共性。她说：我们经常被自己所怕之物吸引。而画面中这些生活在原始天地中的女性，是否是既想回归自然，又害怕自然界的种种危险呢？不管怎样，从画面来看，她们已经克服了这种恐惧，在深山与巨林之中生活得游刃有余，优哉游哉了。