每个人都有一双手，这双手是造物主创造的奇迹。

人们的很多想法——特别是与手工艺有关的想法，就是通过双手来实现的。人类，正是用手工劳作的方式奠定了文明的物质基础，从而创造了厚重的传统和历史悠久的文脉。在外界看来，传统手工艺是一种落后的生产方式，长期以来，人们对传统手工艺的发展一直表示担忧。实际上，我们已经感受到了春天的暖意。但现在的手工艺离生活太遥远，必须采取措施拉近它与生活的距离。 用过机械的人都知道，再精密的器械，在制作过程中也会产生很多累计工差。如何去消除？这就要借助于手的感觉。做手工艺的时候，手感特别重要。

只要经过训练，人的手指可以感觉到0.0002毫米的振幅。如果没有灯光，常年在纸库工作的老工人可以不看标签，凭手感就能准确无误地取出125g的纸和128g的纸。

材料、工艺、形态

材料、工艺和形态，是手工艺知识的三个重要组成部分，它们构成了与手工艺有关的完整知识体系，这些知识体系又支撑着手工艺的永续发展。

在西方，材料学属于工业体系，而在中国，材料学普遍存在于传统文化中。

比如伐木，每年的阴历4月份是砍伐树木的最佳时间，因为这时的树木是没有虫子的。如果错过了这个时间段，人们还可以在阴历7月份砍伐，只需把木头泡在水里，就很容易处理掉虫子。所以20多年前，我们可以在河道里看到漂浮着大量的原木。

中国人对材料的讲究，是以提高人的生活质量和生命质量为最终目的。在选择材料时，尤其讲究材料的物性。

以我们最常接触的家具为例，在传统工艺中，家具都选择暖性木材，但最近几年有商家炒作金丝楠木，进行大肆推广。其实这是一种寒性极强的木材，强度也不高，只是花纹比较漂亮，它还有一个珍贵的头衔——皇家使用。其实这句话被误解了，相对准确的应是“死了的皇帝使用”，活着的皇帝是不会用的。可现在金丝楠木都是活人在用，这就不合适，不符合中国的传统。

事实上，李时珍的《本草纲目》，就是中国传统手工艺最好的材料学著作。

工艺，就是处置材料的方式。工艺的实施主要通过手，如果手不够用，我们便会借助各种各样的工具，工具是人肢体功能的延伸。经过训练，这些功能同样可以成为身体的一部分，变成人的本能。只有当技术成为身体的一部分、成为本能后，才是工艺的最好状态。在这样的技术状态下，用最好的材料、最好的工艺，才能做出最好的、可以传世的东西。

宋玉在《登徒子好色赋》中说：“东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤”。这其实与传统手工艺的准则很相似，有尺度而没有尺寸。这是一种很前卫的科学，因为它模糊了空间造型的边界概念。

形态则是通过工艺去处理材料的结果，除了外部造型，还有内部结构和装饰。所以现代传统工艺美术似乎走入了一个歧途，只注重外部装饰，把手工艺文化越做越小，用美术的评价体系去评价手工艺，工艺美术快要脱离工艺了，而我们的手工艺人更以做美术家为荣。

手工艺最好的形态，首先是符合实用，是和我们的生活方式密切相关的。但是在泛科学化的背景下，这些作品逐渐变成商业对象、研究对象和陈列对象了。

手工艺一旦从人们的社会生活中剥离，一定是死路一条。

传统不是落后

如今人人都在创新，创新有三种意思：1.更新仿制；2.局部改造；3.颠覆性发明创造。第三种与手工艺的关系不大，手工艺人是在继承前人的基础上一点一点改进，让东西做得更好、让传统更完美，这才是创新。

手工艺的规程中有很多范式，如果进行颠覆性创造，很可能遇到种种问题导致结果一塌糊涂。

手工艺中有很多优秀的传统，比如海南黎锦，它的核心技艺是絣【bīng】染。这是一项古老但不先进的技术。先在纱线上做出花纹后再进行浸染和织造，即先染经线而不染纬线，最后染出来的花纹就有一种朦胧的美感。

两年前，有很多人在海南讨论如何保护黎锦，可是160万的黎族人几乎不再穿那样的衣服了，在外来文化的冲击下，他们似乎已经开始远离民族的传统文化。

所以要保护传统，首先要让人们认识到传统的好处。可很多人已经不知道传统了，以为我们的传统就是落后的、封建的。

时下植物染很流行，中国人尤其喜欢蓝色。靛蓝有保健作用，穿着天然的蓝染服装，靛蓝分子能进入皮肤可以美容，而靛蓝挥发的酸味还能驱除很多小虫子。在过去，这些都是常识，可在我们这个时代，有了科学，却把常识丢了，很是可惜。

我们社会现在提倡的是消费主义。有更新就会形成需求，有需求就会有市场，有市场就会有生产，以这样的方式来促进生产和消费。

事实上，我们真正的文化在传统生活文化中，在民间、在老百姓中间。中国人敬畏自然，追求物尽其用、以质求量。做一件好东西，让几代人都能使用，这才是我们的传统。 手工艺人应该坚持正宗、坚持本体。年轻人应该通过学习技艺去继承传统。要振兴传统手工艺，就要复兴传统。应该恢复与重建传统的、典雅的、健康的生活方式，才能给传统手工艺的发展带来机会。